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3 octobre 2010 7 03 /10 /octobre /2010 18:40
 

Infos sur le film

Réalisé par Paul W.S. Anderson
Avec Milla Jovovich, Ali Larter, Shawn Roberts

Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Long-métrage britannique , allemand , américain . Genre : Action , Epouvante-horreur
Durée : 01h30min

Milla Jovovich.

L’histoire du film

Le monde a été ravagé par le virus qui transforme les humains en zombies. Alice une des survivantes, continue sa lutte contre Umbrella Corporation responsable du virus. Alice poursuit son voyage à la recherche de survivants et d’un endroit sur où aucun morts vivants ne pourrait s’y trouver. Elle arrive à Los Angeles où elle constate que la ville est infestée de zombies. Cependant, elle retrouve Claire et d’autres survivants. Tous tentent de rejoindre l’Arcadia. Un bateau qui pourrait les sortir du pétrin dans lequel ils se sont mis.

Ali Larter et Milla Jovovich. Sony Pictures Releasing

Resident evil pour les débutants

Resident evil pour ceux qui ne connaissent pas, c’est une grande série de jeux vidéo d’aventure mais aussi de réflexion. Le jeu mettait en scène un groupe de d’agents spéciaux : Les S.T.A.R.S qui luttaient contre Umbrella Corporation : une société pharmaceutique qui a crée un virus transformant l’être humain en mort vivant. Le but du jeu était simple : Survivre et trouver un moyen de s’enfuir du manoir où l’équipe d’agent était piégée. Le personnage arpentait les longs couloirs du manoir et découvrait dans chaque pièce, des zombies assoiffés de chaire humaine. En 2002, Paul Anderson adapte le jeu vidéo au cinéma avec en tête d’affiche Milla Jovovich vue dans Le cinquième élément. Bien que visuellement bien fait et reprenant certains passages, décors et personnages du jeu, cette adaptation créée la déception des fans du jeu. Peu crédible, s’accordant beaucoup trop de liberté et surtout ne reprenant pratiquement rien de l’histoire originale. S’en suis 2 autres opus : Resident evil Apocalypse et Resident evil Exctinction. Deux autres films avec encore trop de liberté et peu crédible par rapport au jeu. Depuis Septembre, Resident evil Afterlife fait son entrée au cinéma. Réussite ou encore déception ?

Wentworth Miller et Ali Larter. Sony Pictures Releasing

De déception en déception

Et oui encore une déception de plus pour un film qui aurait vraiment pu évoluer dans le bon sens après les déceptions des opus précédents. Toujours les mêmes ingrédients et les défauts nombreux qui deviennent lassant. Milla Jovovich est toujours le personnage principal. Des pirouettes, des cascades invraisemblables, un personnage qui ne sert vraiment pas à grand-chose une fois de plus. Trop mis en avant, il fait beaucoup d’ombre aux autres personnages qui eux étaient très important. On commence par Claire Refield présente dans le troisième opus déjà mais qui ne faisait pratiquement que de la figuration à l’inverse du jeu où c’était l’un des personnages principaux. On continu avec Chris Redfield membre des S.T.A.R.S »aucunement mentionné dans le film »et interprété par un ex détenu de la prison de Fox river »Wentworth Miller alias Michael Scofdield dans la série Prison Break ». Un acteur talentueux mais malheureusement trop peu vu à l’écran pendant le film. Comptez 30 voir 40min avant de le voir à l’écran. J’aurai aimé voir son rôle plus étoffé. Un personnage vraiment charismatique grâce au talent de l’acteur. Vraiment dommage. Ensuite pour finir, Albert Wesker »patron d’Umbrella  et grand méchant du film». L’acteur choisit est beaucoup trop jeune. Pratiquement rien à voir avec le jeu encore une fois. Un personnage supposé être vraiment très important et que l’on voyait dans presque tous les épisodes sur console.

Wentworth Miller.

Bonne réalisation. Oui mais…

Encore une fois la réalisation et les effets spéciaux sont très bons mais malheureusement, l’histoire est encore trop plate et le personnage d’Alice s’essouffle au fur et à mesure que l’on avance dans la saga cinématographique. Trop d’effets ralentis qui sont certes brillamment construis mais trop utilisés. On a le droit à avoir des tonnes de plans sous différents angles quand Alice combat les zombies ou autres monstres. On finit par avoir cette impression de déjà vu. Heureusement, la dernière demi-heure est plus intéressante. Le personnage d’Alice est un tout petit peu mis en arrière et laisse place à Chris et Claire qui EUX sont la vraie révélation et surprise du film. Des musiques trop rock et qui ne collent vraiment pas au film qui au lieu de faire dans l’horreur, fait dans le gros film d’action. Encore un autre aspect négatif : Alice »Milla »supposée redevenue humaine et qui arrive encore à faire des tonnes d’acrobaties qui deviennent de plus en plus risibles. Et puis qu’est ce que c’est que ce délire de pouvoir soulever à Trois un avion en train de tomber d’un building ?! On notera une 3D encore mal utilisée et encore du bruit pour rien. Des lunettes vraiment insupportables qui font mal au nez »heureusement que le film ne dur que 1h30 »mais au final, on a l’impression d’être revenu de classe de neige avec cette grosse marque de lunette sur le nez.

Shawn Roberts, Ali Larter et Wentworth Miller.

En conclusion, passez votre chemin ou allez à la séance du matin afin de ne pas débourser une somme astronomique pour ce film qui aurait pu être à un niveau super rien à ces prédécesseurs. A noter qu’un autre épisode sera bientôt mis en chantier. Un reboot de la série. L’actrice Milla Jovovich a annoncée récemment via Twitter que les fans auront la possibilité de choisir quels personnages seront dans le film. Messieurs les scénaristes : Plus de Milla dans vos films ! Ecoutez un peu les fans lassés de ce personnage qui n’a pas sa place dans la saga.




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19 août 2010 4 19 /08 /août /2010 15:26
 Paramount Pictures France

Infos sur le film

Réalisé par Joe Johnston
Avec Benicio Del Toro, Anthony Hopkins, Emily Blunt

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Fantastique
Durée : 01h39min

Anthony Hopkins, Benicio Del Toro et Emily Blunt. Paramount Pictures France

L’histoire du film

Laurence Talbot, acteur et aristocrate vit très mal de retourner chez lui lorsqu’il apprend la disparition de son frère. Il est de nouveau obligé de reparler à son père qu’il n’a pas vu depuis des années. Partit de chez lui lorsqu’il était enfant, il vit très mal la disparition tragique de ca mère. La fiancé de son frère vient lui demander de l’aide pour l’aider à retrouver l’homme qu’elle aime. Là bas, Laurence apprend qu’une terrible créature assoiffée de sang sévie dans le village de Blackmoor. Il va aussi apprendre qu’il a une terrible destinée et que cela semble lié à cette étrange créature qui décime petit à petit tout le village.

Emily Blunt. Paramount Pictures France

The Wolfman

Tiré d’un des classiques du cinéma d’horreur, Wolfman revisite la destiné terrifiante de cet homme maudit qui va devenir un loup garou. Une atmosphère gothique et Tim Burtonesque du 19ème siècle colle parfaitement à cet incroyable film. Benicio Del Toro est fantastique dans le rôle de cet homme qui a vu sa mère mourir sous ses yeux lorsqu’il était enfant, qui c’est fait interné pendant 1ans dans un asile psychiatrique et qui des années plus tard, apprend la disparition tragique de son frère. Un homme en quête de réponses, torturé et aillant une relation distante avec son père qui a l’air de cacher beaucoup de choses à son fils. Il est campé par Anthony Hoppkins »Hannibal Lecter ». Le film traite de la relation père / fils mais aussi le combat entre deux personnalités : l’homme et la bête. Laurence lutte pendant tout le film et essaye lors de ses transformations de reprendre le contrôle de son corps. Les morts sont nombreuses. Asser impressionnantes car beaucoup violentes : Têtes arrachées, mutilations de corps et encore de nombreuses autres meurtres. Des scènes très sanglantes afin de montrer la cruauté de cette bête. Les décors sont excellents et l’atmosphère du film est très sombre. Le film fait vraiment penser à un de ses vieux films des années 60 comme La nuit du loup garou par exemple.

Hugo Weaving. Paramount Pictures FranceParamount Pictures FranceAnthony Hopkins et Benicio Del Toro. Paramount Pictures France

Mi-homme, mi-bête

Les séquences d’actions et les scènes gores sont très bien réalisés et on voit que les grands moyens ont été mis afin de rendre ce film très crédible. Crédible surtout du coté du personnage de Laurence auquel on pourrait très bien s’identifier. Les rebondissements sont nombreux et les révélations de même. La mort de la mère de Laurence ne semble pas celle qu’il pensait. Il semblerait qu’elle ne se soit pas suicidée mais plutôt qu’elle est été tuée. Oui mais par qui ? Toutes les pistes sont possibles : le père, le frère, un loup… De très belles musiques bien sombres et stressantes. Beaucoup de sursaut. On en vient carrément à se cacher dès qu’il y a des passages quand la nuit tombe et où la bête attaque. Beaucoup de suspens qui nous tient en haleine tout au long du film. La version dvd apporte encore plus d’attachement envers le personnage de Laurence. Comptez 16min en plus de la version cinéma. Une photographie sublime et une histoire géniale avec comme je le disais de multiples rebondissements. La transformation en loup est incroyable et les effets spéciaux y sont pour beaucoup. Transformation d’ailleurs très impressionnante. Le personnage qui a les muscles de tout le corps qui se contractent, les doigts des mains et des pieds qui s’écartent, des poils poussant un peu partout, les oreilles s’allongeant, les yeux devenant menaçants. Un film très humanisé. Une excellente réalisation et mise en scène. Joe Johnston déjà responsable de Jurassic Park 3 revisite donc le mythe du loup garou. La musique de Danny Elfman apporte encore plus de drame et de stress. De l’angoisse, de la frayeur et aussi de bons sentiments. Anthony Hopkins et Benicio Del Toro parfaits, Hugo Weaving »agent Smith dans Matrix »dans le rôle d’un détective parfait et Emily Blunt dans le rôle de la femme amoureuse de la bête. A voir pour les fans de cinéma d’horreur des années 50. Un genre parfaitement bien revisité. Un film qui rend hommage aux classiques. A regarder dans le noir total.

Benicio Del Toro. Paramount Pictures France


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21 juin 2010 1 21 /06 /juin /2010 22:50
SND

Infos sur le film

Réalisé par Breck Eisner
Avec Timothy Olyphant, Radha Mitchell, Danielle Panabaker

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Epouvante-horreur , Thriller
Durée : 01h41min


L’histoire du film

Dans une petite ville du Middle west, les habitants de la ville voient leurs proches devenirs petit à petit étranges et qui deviennent de véritables assassins. En attendant les renforts, le shérif David Button essaye de protéger les personnes encore normales. En enquêtant, il s’aperçoit qu’un avion c’est écrasé dans les marais et l’eau potable de la ville semble contaminée par un agent pathogène. Cependant, les renforts font place à l’armée qui, au lieu d’aidé le shérif, le place lui et tout les habitants sous quarantaine. Tuant toutes personnes de la ville tentant de s’enfuir, David, sa femme et tous les habitants non contaminés sont pris au piège. Ce groupe de survivant va cependant tenter de s’en sortir et bien décider à connaitre la vérité sur l’intervention bien spéciale de l’armée.

Brett Rickaby. SND

Et si la folie était contagieuse ?

Imaginez les habitants de votre ville sombré petit à petit dans la folie ? Que votre voisin devienne fou dangereux et en veuille à votre vie ? Où encore que l’armée prenne le contrôle total de votre ville en plaçant tout le monde en quarantaine et qu’il n’y est aucune échappatoire ? Que feriez-vous ? Seriez-vous capable de vous dresser contre eux ? David Button et d’autres survivants vont tenter ce que certains n’oseraient jamais faire par peur de se faire tuer.  Film apocalyptique, très sombre, terrifiant, Crazies est le remake du film de 1979 : La nuit des fous vivants de George Romero »spécialiste des films de zombies ». Je n’ai pas eu l’occasion de voir l’original mais j’ai particulièrement aimé Crazies. On ne s’ennui pas une seconde et on se demande vraiment comment vont s’en sortir les personnages principaux qui, petit à petit voit leur groupe se décimer soit par l’attaque des habitants devenus fous, soit par l’armée qui ne veut absolument pas que quelqu’un s’enfuit de la ville. L’acteur Timothy Olyphant joue le rôle de David Button est nous démontre encore son grand talent d’acteur. Le scénario est très bon et sans temps mort. On stress du début à la fin. La mise en scène est magnifique et les scènes très efficaces. De très beaux effets spéciaux viennent compléter le tout. Sans trop ressembler à 28jours plus tard voir même 28semaines plus tard , Crazies exploite encore ce qu’il se passerait si un virus faisait devenir les gens fous dangereux et comment une petite ville pourrait très rapidement devenir une ville mise sous quarantaine. On nous montre comment l’armée pourrait se charger de l’affaire et jusqu’où serait-elle capable afin de protéger le monde d’un virus capable de décimer le monde entier.


La nuit des fous vivants

Les scènes sont cultes, des bons dialogues, un jeu excellent de tous les acteurs. On reste cependant sur notre faim car je trouve que le film n’est pas asser long. Puis le personnage de David Button trouve trop vite rapidement ce qu’il se passe dans la ville. On aurait aimé qu’il mette du temps avant de trouver. Du coté des musiques c’est un sans faute, musique post-apocalyptique et bien stressante afin de nous mettre une grosse pression. De bons décors. Ce film est vraiment une réussite et les personnages vraiment attachants. Du suspense, du stress, de la pression, de l’horreur, de l’action, de la romance mais aussi beaucoup de lâcheté afin de ne pas tomber dans un film pas crédible. Beaucoup moins sanglant que ce que la bande annonce nous laisse penser, il y a vraiment eu un travail sur l’histoire et sur le développement des personnages. Le film démarre un tout petit peu lentement mais on entre rapidement dans le sujet principal et on rentre vraiment dedans. Les péripéties des survivants s’enchainent au fur et à mesure qu’ils rencontrent soit des infectés, soit l’armée. Pour les amateurs du genre. Le scénario tient vraiment la route et les acteurs sont vraiment convaincants. Peut être un tout petit peu en dessous de 28jours plus tard mais un film vraiment très réussit. Beaucoup de frayeurs mais aussi beaucoup d’action pour un film d’horreur qui nous montre moins d’hémoglobine que les autres films traitant du même style de sujet.

 




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19 juin 2010 6 19 /06 /juin /2010 22:48
Warner Bros. France

Infos sur le film

Réalisé par Jaume Collet-Serra
Avec Vera Farmiga, Peter Sarsgaard, Isabelle Fuhrman

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Thriller , Epouvante-horreur
Durée : 02h03min

Peter Sarsgaard, Vera Farmiga et Isabelle Fuhrman. Warner Bros. France

L’histoire du film

Hantée par des cauchemars réguliers, Kate, vit très mal le fait d’avoir perdu l’enfant qu’elle attendait. Elle voit fois à chaque fois ressurgir les douleurs de se passé douloureux qu’elle aimerait oublier. Elle décide avec son mari John de retrouver une vie de couple normal et pour cela, ils décident d’adopter un enfant. A l’orphelinat, elle et son mari rencontre Esther, une enfant adorable. Kate et John sont aux anges et se sentent très attiré par cette petite fille. Les premiers jours passés avec Esther sont un vrai bonheur pour la famille. Seulement quelque chose ne tourne pas rond chez Esther. Kate commence à découvrir de lourds mystères sur Esther qui ne semble pas si « douce »que ca. Seulement Kate est bien la seule personne à avoir remarqué tout ca.

Isabelle Fuhrman. Warner Bros. France

Méfiez-vous de cette jeune fille

Un très bon film remplit de rebondissement. Esther joue constamment sur nos nerfs. Au début du film, on voit une jeune fille resplendissante, la joie de vivre même si elle est seule. Passionnée par le dessin et la musique, elle a beaucoup d’amour pour sa mère et son père adoptif. Seulement quelque chose ne va pas chez elle au bout de quelques jours passés dans sa nouvelle famille. Elle a des comportements étranges, des crises de nerfs, elle arbore un look très bizarre, refuse de retirer un collier autour de son coup qui a l’air de cacher quelque chose et, cache en plus de cela un étrange livre. Isabelle Fuhrman incarne donc Esther. Pour ses 12ans, Isabelle fait preuve d’un jeu d’actrice excellent et brillant. Surprenante pour une fille de cet âge. Elle apporte du mystère et surtout de la peur dans son rôle. Pourtant, au début du film, on la sent vraiment agréable et un vrai visage d’ange. C’était pour mieux tromper le spectateur qui ne va pas tarder à voir un autre visage au bout de 30min de film. Un curieux comportement vis-à-vis des enfants de Kate et John. Les enfants ne sont pas dupes, Kate ne tarde pas à suivre le mouvement. Mais, point négatif, le père ne voit absolument rien. Persuadé que toutes les terribles choses qui vont arrivés n’ont rien à voir avec Esther qui se trouve mystérieusement souvent à l’endroit où quelque chose de grave ce passe. Beaucoup de sursaut dans le film, beaucoup de stress. On ne sait absolument pas comment va se terminer cette histoire et surtout si Esther n’est peut être pas possédée simplement par un esprit démoniaque ? Remake de l’exorciste ? La réponse dans le film. Tout ce que je peux vous dire c’est que j’avais une idée de ce pouvais être Esther. Je me suis lourdement trompé et le rebondissement final est très crédible et grandiose. Un excellent rebondissement qui fait ce film un film à ne pas rater.

Peter Sarsgaard, Vera Farmiga, Isabelle Fuhrman et Aryana Engineer. Warner Bros. France

Mais pourquoi est-elle si méchante ?

On joue sur nos nerfs pendant tout le film. La mère sait enfin au bout d’un moment que quelque chose ne tourne pas rond chez sa fille adoptive mais personne ne veut la croire. En même temps comment peut-on avoir confiance quand une femme nous dit qu’une jeune fille a des actes de violence constante mais qu’elle cache. Alors on joue avec nos nerfs, Esther essaye par tous les moyens de faire passer sa mère pour une femme folle et violente. Quelques scènes gores mais pas énormément. Un film très original qui passe du drame au thriller mais aussi à l’horreur. Un très bon mélange pour un film dont tout le monde croyait déjà connaitre la fin. Détrompez-vous. Vous allez être surpris. De très bonnes musiques et une excellente réalisation. Les scènes de colères d’Esther sont très bien filmé et rendent le personnage vraiment machiavélique et qui a un coté très psychotique. Un regard à vous glacer le sang. Le réalisateur a eu la bonne idée de donner aux spectateurs un sentiment de méfiance envers Esther dès le début du film. Pendant le film nous avons quelque indices et petits détails qui pourraient nous apporter des réponses ce qui permet un effet de surprise encore plus grand. Les acteurs sont tous excellents. Une très bonne atmosphère dans se film et de très beaux paysages. En conclusion un film original rempli de suspense, beaucoup de frissons et de sursauts, des petits moments de tendresse »si il y en a je vous assure », une très bonne intrigue pour un final jamais vu. Un mixe entre thriller et horreur. A découvrir.

 Isabelle Fuhrman. Warner Bros. France




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20 mai 2010 4 20 /05 /mai /2010 23:07

Warner Bros. France

Infos sur le film

Réalisé par Samuel Bayer
Avec Jackie Earle Haley, Kyle Gallner, Rooney Mara

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Epouvante-horreur
Durée : 01h35min

L’histoire du film

5 jeunes « Nancy, Kris Quentin, Jesse et Dean »vivants à Elm Street, font depuis quelques temps des cauchemars d’un homme brulé vif, portant un chapeau cachant son visage, vêtu d’un pull rouge et vert et possédant une main gantée avec des griffes d’acier au bout. Son nom : Freddy Krueger. Pourquoi veut-il les tuer ? Quelle est son histoire ?

Jackie Earle Haley. Warner Bros. France

Le croquemitaine est de retour

Ce la faisait depuis 2003 que nous n’avions pas vu le terrifiant Freddy qui se glissait dans nos rêves et les transformaient en cauchemars. Si nous nous faisions tuer dans notre rêve, c’était pareil pour la vie réelle. Le dernier Freddy était la rencontre encore Freddy et le tuer Jason Voorhees sortit tout droit de la saga des Vendredi 13 »lui aussi a eu droit à un remake sortit récemment. Après Vendredi 13, Massacre à la tronçonneuse, Halloween, au tour de Freddy de se faire peau neuve. Beaucoup de films d’horreur cultes ont été fait mais aucune mise à part Massacre à la tronçonneuse n’égalait l’original. Est- ce qui Freddy échappe cette fois à cette malédiction ? La réponse est oui. Jackie Earle Haley est le nouvel interprète de Freddy et reprend le flambeau laissé par Robert Englund. Le moins que l’on puisse dire c’est que Jackie Earle se débrouille très bien et apporte un nouveau souffle au personnage de Freddy. On voit le personnage sous un nouveau jour, on en apprend un peu plus sur le pourquoi du comment. Comment est-il devenu Freddy et pourquoi veut il assassiné tout les enfants d’Elm Street ? Au début, on peut penser que Freddy est là pour se venger, on balance aussi de deux cotés : A-t-il vraiment fait quelque chose de grave où est-ce que les gens l’ont mal jugés ? La réponse est dans le film. On peut penser pendant tout le début du film qu’il a été défiguré alors qu’il n’avait rien fait. On se demande vraiment s’il est réellement coupable de ces actes de pédophilie et d’assassinats d’enfants.

Warner Bros. France

Les griffes de la nuit

Dans se remake, beaucoup de nouvelles trouvailles au niveau des cauchemars. Cette fois-ci, les adolescents font certaines fois des micros sommeil »des sommeils de 10à 30secondes ».Ca c’est lorsque ca fait plus de 72heures que l’on n’a pas dormi. Ensuite il a beaucoup de créativité comme par exemple Freddy sortant d’un mur pour tenter de tuer une jeune fille. Freddy est toujours aussi drôle a certains moments mais on ne peut oublier Robert Englund qui restera toujours LE croquemitaine. Pour les âmes sensibles, rien à craindre, ce Freddy n’est pas aussi sanglant que ses prédécesseurs même beaucoup moins. Freddy parait moins sadique, on sursaute beaucoup. Je dirais que le film ressemble beaucoup à une grande attraction. Des sursauts, des moments de craintes et la peur de sursauter, des musiques très belles qui donnent au film un coté asser terrifiant. Ca reste cependant du grand spectacle et le film est un peu plus crédible et sombre que les premiers. Du coté des acteurs jouant les adolescents de Elm Street, beaucoup de tetes connus des séries tv américaines. On notera Thomas Dekker »John Connor dans la série Terminator », Kyler Gallner »qu’on a pu voir dans Smallville dans le rôle de Flash ou encore dans la série Véronica Mars », Katie Cassidy » Ruby dans la série Supernatural ». Les fans de Twilight reconnaitront Kellan Lutz.

Warner Bros. France

Moins de clichés

Une grande note positive : pas de sexe dans le film et presque pas de vulgarité. ENFIN. On avait toujours eu pour habitude de voir des adolescents fumer, boire de l’alcool et coucher à tout va. Cette fois pas de sexe, moins de vulgarité voir presque plus, et plus de maturité. Le film fait main basse sur le coté cliché de l’adolescent. On regrettera cependant le jeu de certains acteurs qui laisse à désirer. Rien de bien déstabilisant et ca ne signifie pas que le film est raté. Il y en aura qui seront pour le film et d’autres contre. Très dur d’être POUR lorsque l’on a déjà vu les tout premiers Freddy. Dur de voir ce remake »qui n’en est pas vraiment un puisqu’il ne reprend pas toutes les scènes du premier Freddy ». Je dirai que Freddy Les griffes de la nuit ressemble plus à un film alternatif qui ne met aucunement de coté Les griffes de la nuit version 1984. C’est pour cette raison que j’ai particulièrement apprécié le film même si l’acteur Jackie Earle Haley n’égalera jamais Robert Englund. Pas de répits pour le spectateur, on ne s’ennui pas et on sursaute à tout va.

Robert Englund. Collection Christophe L. Jackie Earle Haley. Warner Bros. France

Conclusion

Un film plus mature, pour les ados comme pour les adultes, une excellente réalisation avec des effets spéciaux impressionnants, une très bonne musique avec le thème de Freddy qui n’a pas pris une ride. On en redemande. Pour ceux qui n’ont jamais eu la chance de voir un Freddy au cinéma, c’est l’occasion d’en voir enfin un. Je pense que les remakes ne sont pas que commerciaux, cela permet à la nouvelle génération de connaitre »avec la nouvelle technologie cinématographique » les films cultes que nous n’avons jamais pu voir étant enfant. Une très bonne ambiance dans la salle de cinéma. On a beaucoup rit d’entendre les hurlements de certains ou certaines qui sursautaient pendant out le film. Ca fait plaisir de voir que l’on se sent moins seul lorsque l’on sursaute.

 



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10 mai 2010 1 10 /05 /mai /2010 17:38


Infos sur le film

Avec Gregory Nicotero, Gregory Nicotero, Bruce Dent

Genre : Horreur

Durée : 01h30min

L’histoire du film

Pendant un tournage de film d’horreur à petit budget, une femme apporte à toute l’équipe du film des pâtisseries dont un homme en pain d’épice. Ce biscuit est vivant et n’est autre que Millard Findlemeyer. Le tueur passé à la chaise électrique et grâce à ses cendres et à une incantation de sa grand-mère sorcière, c’est réincarné en bonhomme en pain d’épice. Maintenant sur un lieu de tournage, il va se déchainer sur toute l’équipe du tournage.

Le retour de l’homme en pain d’épice

L’idée était au départ original et vraiment très drôle. Le premier épisode prenait ses marques, beaucoup d’humour. Voir un bonhomme en pain d’épice sortir des répliques tordantes tout en assassinant des personnes nous faisait penser au célèbre tueur Chucky. Seulement cette fois-ci, c’est un ratage complet. La distribution du film est une honte. Les acteurs ne sont pas crédibles, ne se donnent pas de moyen afin de jouer convenablement, c’est caricaturale. Encore une caricature de l’homosexuel, caricature d’une ancienne actrice de films érotiques et j’en passe. On y croit pas une seconde. Pas de crédibilité, aucune histoire. L’histoire est vraiment plate. Pas de scénario. J’ai remarqué une chose flagrante : On a cette impression que les acteurs se foutent de nous via le film. Comme si ils voulaient nous dire »Vous avez dépensé 20euros pour notre film pour rien ». Le film est à petit budget donc n’espérez pas avoir des effets spéciaux réussis. Même les téléfilms de M6 sont mieux. Trop de vulgarité, trop de sadisme et c’est choquant de voir le caractère et la mentalité des personnages qui ne pensent qu’au sexe. Même les répliques du tueur ne sont plus drôles. Pourtant, c’est ce qui faisait le charme du film. Ce qui sauve le film : la manière dont le premier épisode nous est racontée. A la manière d’un conte, des petites illustrations, des pages qui défilent devant nous et une voix off très agréable et drôle. Autre chose de positif : un film qui caricature un autre film. Le final est lui aussi positif mais malheureusement, aucune suite n’est prévue. Je pense que le réalisateur du film a du comprendre la leçon. Ca se passe sur le tournage d’un film d’horreur à petit budget et le film est lui-même à petit budget. Le réalisateur parle de son film comme un ratage : le film en lui-même est un ratage.

Conclusion

 Avec toutes les bonnes idées de départ, Gingerdead man aurait pu continuer comme Chucky mais au final se plante totalement en nous offrant une suite qui n’aurait jamais eu lieu d’exister. Rien d’inventif du tout, du vu et revu et alors le pire c’est le prix du dvd : 20euros chez un disquaire et 10 euros sur internet. Même 10euros c’est trop. Ne dépensez pas votre argent inutilement c’est un conseil. Vous ne ratez rien et c’est une déception pour ceux qui ont aimés comme moi le premier opus. 1h12 c’est suffiant et encore. Tout aurait pu etre raconté en 30min. On a des sortes de scènes rajoutées et insignifiantes pendant tout le film. On fini par s’ennuyer et s’endormir. Un film dégoutant, rien de passionnant, une honte. Un film de cochon c’est le mot qui qualifie le film. Passez votre chemin.

 

 



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21 février 2010 7 21 /02 /février /2010 08:52


Infos sur le film

Réalisé par Mike Nichols
Avec Jack Nicholson, Michelle Pfeiffer, James Spader

Long-métrage américain. Genre : Fantastique
Durée : 2h15 min

L’histoire du film

Pendant la pleine lune, alors qu’il rentrait en voiture d’un rendez-vous professionnel, Will Randall, publicitaire renverse un loup sur une petite route près d’une foret. Alors qu’il voulait voir si l’animal était encore en vie, il se fait mordre. Puis, le loup s’enfuit. Le lendemain, Will va chez le médecin pour faire une piqure contre la rage. Tout semble normal. Quand Will commence à dormir une journée entière et commence à avoir petit à petit tout ces sens décuplé, il ne tarde pas à comprendre que, pendant chaque nuit de pleine lune, ce dernier se change en loup garou. Ce qu’il ne sait pas c’est qu’un meurtre va avoir lieu et qu’il va faire partit des suspects potentiels.

Introduction

Et si les contes sur les loups garous existaient ? Si vous vous faisiez mordre par un loup et que vous vous transformiez vous-même toutes les nuits de pleines lunes ? Que vous commettiez des meurtres sans même en avoir le souvenir le lendemain en vous réveillant ? Si même en vous enfermant dans une pièce sans issues la bête réussissait à prendre le dessus? Will Randall va vivre l’enfer et va faire tout ce qui est en son pouvoir pour prouver son innocence.

PAS VRAIMENT UN FILM D’HORREUR

Et oui, je pensais voir un film d’horreur avec un peu d’hémoglobine. Erreur. C’est un mélange excellent entre drame et fantastique ainsi qu’une histoire d’amour. La transformation de Jack Nicholson n’est pas aussi impressionnante qu’on le pense et donc ca passe sans aucun problème même pour ceux qui ont asser peur des monstres ou autres bêtes terrifiantes. Pas de meurtres horribles. Le film est axé surtout sur l’avenir professionnel de Will, son histoire d’amour avec le personnage interprété par Michelle Pfeiffer, et puis il y a aussi cette histoire policière où Will est impliqué dans le meurtre de son ex femme. Pas trop de moments de sursauts qui se font vraiment très rare. Vraiment pas impressionnant « surtout quand on c’est que c’est adapté du livre de Stephen King dont on ne présente plus » et d’ailleurs ca ressemble plus à la belle et la bête. Un peu plus d’humour mais rien non plus d’hilarant. Ce qu’il y a de drôle c’est le personnage de Will qui se sert un peu de ses nouveaux dons pour renvoyer certains de ses employés malhonnêtes ou comme un collègue qui veut récupérer le poste de Will.

DU DRAME ET DU FANTASTIQUE

Ce qui démarque Wolf de tous les films du genre tel que « Le loup garou de Londres »c’est son coté dramatique et axé sur la situation amoureuse et professionnelle de Will. Will s’apercoit qu’on son meilleur ami et collègue cherche par tout les moyens d’évincer Will pour un poste de directeur. En plus de ca, la femme de Will le trompe avec ce dernier. Alors automatiquement, quand on voit la force de caractère de Will lorsqu’il s’agit de faire son travail convenablement, on se doute qu’à partir du moment où il va se rendre compte que ca femme le trompe et qu’en plus on cherche à lui voler sa promotion, la vengeance va approcher à grand pas et il n’hésitera pas à frapper là où ca fait le plus mal et va avoir son collègue et ami dans le collimateur. On le voit complètement déchiré de voir que ca femme le trompe. Encore pire lorsqu’il apprend qu’elle a été assassinée la nuit où il c’est métamorphosé en loup. Comment gérer déjà ca vie quand en plus on a un monstre caché au fond de nous et que l’on lutte chaque jours pour qu’il ne sorte pas afin de ne pas commettre encore plus de dégâts? Wolf répond clairement à toutes ces questions.

REALISATION ET MISE EN SCENE

Un sans faute pour ce qui est de la réalisation et la mise en scène. Le film n’a pas trop pris de ride, les effets spéciaux sont peu nombreux. Le film à quelque chose de très théâtrale en matière de décors tel que la fin qui se passe dans un château. Les musiques sont très belles, bien choisies et donnent une atmosphère très fantastique. L’histoire n’est pas bâclée contrairement aux films du genre et on a deux histoires en un. La durée de 2h pour ce film permet de bien détailler la psychologie du personnage ainsi que répondre correctement aux questions que l’on se pose. Coté casting, Jack Nicholson fait un sans faute encore une fois pour son interprétation, Michelle Pfeiffer joue très juste et est très crédible et James Spader est excellent en homme manipulateur et laissant penser qu’il est quelqu’un de bon. Un personnage machiavélique et pourtant, c’était très dur de s’en rendre compte.  D’habitude, les films sur les loups garous ont un coté asser ridicule surtout lorsque l’on sait que c’est un mythe. Là, nous avons le droit à un drame humain et à une psychologie du personnage bien développée et qui nous montre l’état d’esprit d’un homme qui perd complètement le contrôle de son corps. Imaginez être à ca place ? Plus le film avance et plus ca devient profond et effrayant. Ca prend forme petit à petit pour nous livrer un excellent film du genre. Bien au dessus de tous les autres.

EN CONCLUSION

Amateurs des loups garous, fans de Nicholson et Pfeiffer, vous ne serez pas déçu pour ce film qui mélange habillement fantastique, drame et policier. Des rebondissements nombreux, un jeu d’acteurs excellents pour un film très réussit. Une très bonne ambiance. A ne pas rater pour tous les cinéphiles. Vu que ca n’est pas un film d’horreur, je recommande aux gens de tenter l’expérience.

 

 



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17 janvier 2010 7 17 /01 /janvier /2010 15:03


Résumé du film

Sarah, une survivante de l’ancien asile psychiatrique a été retrouvée morte à son appartement. Au début, la police pense à un suicide mais cette thèse est vite changée et ils s’aperçoivent qu’elle a été victime d’un meurtre cruel. Pourquoi ? Ca sœur mène l’enquête. Elle est enlevée par des archéologues et emmené à la maison de l’horreur. Les archéologues »assassins de la sœur de Sarah », sont à la recherche d’une statuette nommée L’idole de Baphomet, qui, serait la cause des esprits maléfiques qui habitent cet ancien asile.

Infos sur le film

Réalisé par Victor Garcia
Avec Jeffrey Combs, Cerina Vincent, Erik Palladino

Genre : Horreur
Durée : 1h21 min

INTERDIT AU MOINS DE 12ANS

Mon avis

Pour ceux qui n’auraient pas vu le premier opus, voici un bref résumé pour que vous compreniez mieux le film. Même si ca n’est pas très utile :

Steven Price, un homme très riche, décide de fêter son anniversaire dans un grand parc d’attraction qui a pour thème l’horreur. Seulement les personnes qu’il avait invitées ne sont pas les bonnes. Il les invite cependant dans sa maison »ancien asile psychiatrique où pleins de patients ont été tués et torturés ». Il organise une sorte de petit jeu : celui qui restera jusqu’à l’aube recevra une très grande somme d’argent. Ce qu’il ne leur a pas dit, c’est que les fantômes des patients assassinés par les médecins de l’asile sont là et bien décidés à les tuer un à un.

Faisant suite direct au premier, Le retour à la maison de l’horreur n’aurait jamais du se faire. L’histoire n’a aucun intérêt, les acteurs ont un jeu peu motivant à croire qu’ils ne voulaient pas jouer dans le film. Seul grand intérêt du film, les scènes sanglantes qui sont très bien faites mais qui n’égales pas sur tous les plans celles du premier opus bien au dessus de cette suite. Coté scénario c’est le trou. Ca aurait pu tenir sur une page et ca se ressent pendant le film. Comme si les acteurs étaient filmés à leur insu et qu’ils devaient improviser petit à petit au fur et a mesure que le réalisateur écrivait le script du film. Du coup c’est le grand cafouillage, ca pars dans du grand n’importe quoi et on finit par être lassé du film. On se perd totalement. Je me suis même endormi et pourtant certaines scènes sont très sympas mais beaucoup trop minime et on finit par même plus sursauté, même plus avoir peur tellement c’est ridicule. On regarde sans même vraiment savoir pourquoi on continu à regarder. On va dire que tout est une pale copie de tout ce que l’on a déjà vu dans tous les films d’horreur. Aucune idée sauf quelques scènes sanglantes comme je disais.

Le personnage de Sarah est supposé être la survivante du premier opus. J’ai du me tromper de film car j’ai vu deux personnes s’en sortir à la fin. Elle et un homme. Où est-il passé ? On ne sait pas et le réalisateur n’a pas bien l’air de se rappeler du premier opus. L’apparition des fantômes est une horreur »c’est le mot juste ». C’est très mal réalisé, les effets spéciaux sont très moches. En plus c’est dégoutant. Le médecin du premier opus qui faisait tellement peur est devenu inintéressant. Il laisse place aux fantômes des patients et des infirmières qui nous dégoutent plus qu’autre chose.  Le film est beaucoup trop éloigné du premier opus. On a même l’impression que le premier n’a jamais existé. Un film fantôme surement. En plus il ne dur que 1h15 et on comprend vraiment pourquoi. Personnellement 45min suffisent largement. En conclusion, un film à éviter d’acheté. Peut être à louer ou à voir à la télé mais vraiment si vous vous ennuyez car c’est une immense déception.



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2 décembre 2009 3 02 /12 /décembre /2009 14:42

Wild Bunch Distribution

Histoire

Katie et Micah, un jeune couple, suspectent leur maison d'être hantée par un esprit. Ils décident alors de mettre en place une surveillance vidéo dans leur chambre pendant leur sommeil afin d'enregistrer les évènements nocturnes qui se passent.

Infos sur le film

Réalisé par Oren Peli
Avec Katie Featherston, Micah Sloat, Amber Armstrong

Long-métrage américain. Genre : Epouvante-horreur, Fantastique, Thriller
Durée : 1h26 min

Introduction

Se prêter à une expérience paranormale peut s’avérer très dangereux surtout lorsque vous vous apercevez  que la nuit, vous et votre conjoint n’êtes pas seuls dans la maison. Que quelque chose est là et peut surgir à n’importe quel moment.

Micah Sloat et Katie Featherston. Wild Bunch Distribution

Mon avis

Paranormal activity c’est un très gros buzz créé sur internet nous certifiant que se film est terrifiant et a de grosses ressemblances au film Le projet Blair Witch. Filmé caméra a l’épaule, on suit les journées et surtout les nuits de se couple. Ce que je peu vous dire c’est que si vous allez voir le film le soir à la dernière heure au cinéma vous n’allez pas en dormir de la nuit comme c’étai indiqué sur l’affiche du film. Tout dépend si vous accrochez ou non au film et dans quel état psychologique vous êtes avant la projection. Sursauts et surtout angoisse garantis. Pour une soirée entre amis, c’est le film qu’il vous faut. Autant dire que j’aurai aimé être accompagné pour voir se film.

Le film est vraiment impressionnant et très bien réalisé mais je note beaucoup de points négatifs. Tout d’abord le fait de voir la vie de se jeune couple qui n’est absolument pas passionnant du tout. Les voir se prélasser dans leur piscine ou se brosser les dents n’a rien de bien intéressant et on se demande s’ils travaillent. Ensuite leur jeu d’acteur. C’est a des moments très mal joué et j’avais l’impression que les acteurs n’y croyaient même pas. Je n’ai pas aimé non plus le fait que le film ne dur que 1h20. On en apprend très peu, ca se termine bizarrement. Ensuite je trouve que les journées se passent trop vite et on est très vite la nuit. En gros ca donne ca : Le couple discute la journée, s’amusent ou pianotent sur leur ordinateur et puis la nuit vient et c’est là que ca devient intéressant.

En effet, plus les nuits passent et plus les bruits et autres phénomènes inexpliqués arrivent. Ca prend de plus en plus d’ampleur et on a cette impression d’être dans la chambre du couple donc, l’impression que ca nous arrive à nous aussi chose qui est rare dans un film d’horreur et ca, c’est un très gros point positif. Les effets spéciaux sont vraiment très bien fait, l’ambiance la nuit est très angoissante. On est asser terrifié lorsque quelque chose se passe. Autre bonne idée »mais qui est normale », c’est le fait de voir l’horloge lorsque la nuit arrive. Rien ne se passe pendant quelques heures donc l’heure avance très vite et puis, dès qu’un phénomène se passe, l’horloge reprend sa vitesse normale.

Je suis passionné par les films d’horreurs et par toutes les nouveautés telles que Cloverfield l’année dernière. C’est donc avec beaucoup de plaisir que je suis allé voir se film dont on parle depuis des mois à la télévision et sur internet. Au vue de la bande annonce, on apercevait que les réactions des spectateurs et puis quelques extraits. Bon je n’ai pas sursauté pendant tout le film. A croire que les spectateurs sont des mauviettes. Mais, l’ambiance du film y est très intéressante et je ne regrette absolument pas d’avoir vu se film. Une très bonne surprise qui, aurait pu être mieux ficelé mais qui n’est pas pour autant une œuvre ratée. A voir accompagné ou à vos risques et péril.

Katie Featherston. Wild Bunch Distribution Micah Sloat et Katie Featherston. Wild Bunch Distribution Katie Featherston et Micah Sloat. Wild Bunch Distribution



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25 novembre 2009 3 25 /11 /novembre /2009 17:19

L’histoire

Dans un monde infesté de zombies, Columbus, un jeune garçon, est terrorisé à l'idée d'être dévoré et tente de survivre aux zombies. Il essaye en même temps de rejoindre ses parents. Il n’a pas beaucoup de courage mais sa prudence lui sauve la vie à chaque fois qu’il applique ses règles. Il va croiser en chemin la route de Tallahassee un chasseur de zombies qui ne craint rien ni personne. Armé d'un fusil d'assaut, celui ci se donne corps et âme à une seule mission qui compte énormément pour lui : trouver les derniers exemplaires de ses biscuits préférés encore disponibles sur la planète Terre. En chemin, Colombus et Tallahassee vont croiser deux autres survivants. Plutôt des survivantes : Wichita et Little Rock qui sont sœurs. Malheureusement pour Colombus et Tallahassee, ses deux jeunes filles veulent se la jouer solo et vont donc leur voler leur seul et unique moyen de transport plus leur armes. Bien décidé à se venger, Tallahassee va partir avec Colombus à leur poursuite en essayant de ne pas croiser de zombies sur le chemin.

Infos sur le film

 

Réalisé par Ruben Fleischer
Avec Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Abigail Breslin

 

Durée : 1h20 min

Jesse Eisenberg, Emma Stone, Abigail Breslin et Woody Harrelson. Sony Pictures Releasing France

Introduction

 

Dur dur quand on a très peur et que l’on est seul de survivre à une armée de zombie qui vous pourchasse. Comment tenter de survivre alors que l’on est seul survivant sur la terre ? Peut-on trouver parmi les survivants qui nous accompagnent une nouvelle famille en qui on peut avoir confiance et en qui on donnerait sa vie ?

Mon avis sur le film

Shaun of the dead avait déjà su donner un nouveau souffle dans les films de zombies en nous montrant que l’on pouvait en rire. Des personnages maladroits mais qui s’en sortaient toujours, des situations très comiques, on passait un agréable moment. Bienvenue à Zombieland pousse encore plus haut dans l’humour et la réalisation et nous montre que la parodie de film de zombie ne fait que commencer. Des acteurs qui jouent très bien le rôle respectif, des musiques excellentes, une atmosphère apocalyptique très bien retranscrite, le film est un vrai plaisir. Bien différent de Shaun of the dead, Bienvenue à zombieland n’est pas un film aussi sanglant que l’on pourrait penser. On ne voit pas les zombies manger de l’humain, pas trop de décapitation ou alors on ne rentre pas dans les détails. Le but est de nous faire rire et aussi passer un agréable moment en compagnie de cette grande équipe improbable et qui part en quête de vulgaires biscuits.

Woody Harrelson. Sony Pictures Releasing France

Des moments aussi touchants, chaque personnage à son histoire et tout est très bien développé. La réalisation est excellente et cette petite idée de nous mettre à l’écran les règles à appliquer au cas où l’on croiserait un zombie est très bien trouvée. Une réalisation brillante. Il n’y a pas mieux pour le moment. On retrouve de l’humour du début à la fin, il y a de jolis plans et de très beaux décors et les scènes sanglantes sont donc moins dégoutantes que d’habitude. C’est supportable pour ceux qui étaient dégoutés des zombies. C’est une bonne idée car le film permet d’être vu pour un plus large public et je pense que c’est ce que le réalisateur voulait en réalisant se film.

Jesse Eisenberg. Sony Pictures Releasing France

On notera aussi une apparition d’une très grande star et le passage où elle intervient sera à retenir comme un des passages cultes du film. Des dialogues excellents et hilarants, les textes sont aussi très bien trouvés. On est scotché à l’écran, impossible de s’ennuyé pendant le film. Un grand bravo à l’acteur Woody Harrelson qui depuis le film Larry Flint n’avait pas fait beaucoup de film et qui nous montre à quel point il est charismatique et touchant sous ses airs de gros dur. Les fans ou non fans du mélange du genre horreur/comédie seront aux anges. Bienvenue à Zombieland est LE film d’horreur de l’année. Une très bonne surprise et on en redemande. A noter qu’une suite est en préparation suite au succès du film outre atlantique.

 

 




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