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23 août 2010 1 23 /08 /août /2010 18:02
 Collection Christophe L.

Infos sur le film

Réalisé par Andrew Adamson, Vicky Jenson
Avec Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz

Long-métrage américain . Genre : Animation , Comédie , Fantastique , Romance
Durée : 01h29min

DreamWorks SKG

Bonus dvd

Dvd 1 : Scène spéciale DVD : "La fête chez Shrek" (2'44 - VOST)
"La technique de Shrek" : making of (22'08" - VOST)
"Casting VO" : biographies
"Shrek International" : doublage du film dans le monde ( 2'02" - VOST)
"Rencontre avec la presse" : interviews des personnages ( 2'22" - VOST)
Notes de production
Biographies de l'équipe technique
Commentaire audio des réalisateurs (VOST)
Jeux :
- Joue avec les personnages
- Décore le petit nain d'épice
- Questionnaire Shrektaculaire

Dvd 2 : La lune de miel de Shrek et Fiona (la séquence de transition indispensable entre Shrek 1 et Shrek 2)
Court-métrage : "Shrek 3D, l'aventure continue" (12' - versions 3D et 2D)
Bandes-annonces de "Shrek 2"
Bandes-annonces des Parcs Universal Studios

DreamWorks SKG

Quelques Répliques

Narrateur : Il était une fois il y a fort longtemps, une jolie princesse au minois charmant... Mais la belle était ensorcelée, un enchantement terrible qu'on ne pouvait briser que par l'amour sincère d'un tout premier baiser... Elle était prisonnière d'un château sans âme gardé par un dragon crachant colère, et flammes... Beaucoup de chevaliers tentèrent de libérer la belle de sa prison dorée, mais aucun n'y réussit... Sous l'oeil du dragon elle attendait jour et nuit dans la plus haute salle de la plus haute tour, le prince charmant, et son premier baiser d'amour...
Shrek : Hu hu ah nan mais comme si ça existait des trucs pareils...

Farquaad voyant Shrek pour la première fois: Oh c'est écœurant !
Shrek : Ah ça c'est pas très gentil ! C’est rien qu'un âne mais il est joli !

L'âne :
Que personne ne bouge!  J’ai un dragon et j'hésiterai pas à faire feu !

DreamWorks SKG

L’histoire du film

Shrek, un ogre terrifiant grognon et cynique, habite dans un marais qui est un lieu vraiment bien à lui et dont personne ne doit s’y aventurer. Un jour, il découvre des petites créatures qui y ont élues domicile. Afin de récupérer son marais, Shrek décide de se rendre au château de Lord Farquaad qui est à l’origine de l’expulsion des créatures qui ont pris comme abri la maison de ShreK . Si Shrek veut retrouver son marais, il doit faire un travail pour Farquaad : Libérer la princesse Fiona retenue dans un château gardé par un terrifiant dragon. Aider par son nouvel ami l’ane, Shrek par pour secourir la princesse. Oui mais elle attend le prince charmant qui doit la sauver…

DreamWorks SKG

Il était une fois : Shrek

Un des premiers grands films fait en image de synthèse et aussi bien travaillé au niveau de l’animation et de l’histoire. Une vraie parodie des contes pour enfants. Vous retrouverez le grand méchant loup, Pinocchio, Robin des bois, les trois petits cochons et bien d’autres. Mais, il faut avoir l’œil à certains moments afin de ne pas les rater. Le héros de cette histoire est Shrek. Un anti-héros cette fois qui est bien décidé à garder son marais et ne plus être importuné. Il va cependant faire la connaissance de la princesse Fiona dont il va commencer à aimer malgré des querelles dès leur première rencontre. La princesse cache en plus un terrible secret qu’elle ne peut dire à Shrek. Malgré son aspect et son air grognon, Shrek parvient à devenir attachant. Accompagné par l’âne qui est très bavard et asser agaçant, ils forment tous deux un duo improbable. Les parodies des plus grands films se font nombreuses dans ce film à commencer par le film Matrix dont Shrek emprunte son Bullet time lors d’un combat. Opposé total des contes de fées, Shrek s’amuse à faire de certains personnages de contes de fées, le contraire négatif de leurs rôles. Par exemple Gepeto qui essaye de revendre Pinocchio afin de gagner un peu d’argent. Les animations, les décors, les traits de visages sont brillants et paraissent tellement réels.

DreamWorks SKG

T'es pas mouru l'âne, t'es pas mouru...

Beaucoup d’humour, de parodie, d’autodérision et un scénario totalement loufoque et délirant. Quand on voit par exemple la princesse qui attend le prince charmant et qui tombe au final sur Shrek, on ne peut qu’en rire puisque dans les contes de fées, les princesses ne se font jamais secourir par des ogres. Que dire des répliques tordantes que l’on entend pendant tout le film. Les adultes comprendront cependant un peu mieux certaines phrases que les enfants. Une très bonne bande son avec des morceaux avec des musiques pop rock et des musiques féériques, d’autres ont été inventé comme la chanson du château de Farquaad »scène hilarante ». Beaucoup d’émotions et aussi beaucoup de rire  ce qui fait le gros point positif de cet excellent film d’animation. Très inventif et très rythmé grâce aux scènes d’actions et à la musique. Beaucoup de scènes d’actions viennent accentuer la réussite du film.  Un excellent doublage avec Alain Chabat et Med Mondo »doubleur français d’Eddie Murphy ». Du coté des voix originales c’est Mike Myers, Eddie Murphy et Cameron Diaz qui campent respectivement les rôles de Shrek, l’âne et Fiona. Un film devenu culte. Une princesse pas commune et aussi le dragon qui l’a garde est très étonnant »on ne s’en doutait absolument pas ». On va de surprises en surprises. Un film à mourir de rire. Restez jusqu’à la fin du générique pour le Karaoké de Shrek avec des tonnes de parodies des plus grandes chansons chantées par tous les personnages du film. A ne surtout pas rater car c’est autant hilarant que le film. A noter pour finir un excellent menu interactif qui fera rire les petits et les grands. Un excellent travail.

DreamWorks SKG

Shrek 3D le résumé

Fiona a été enlevée par Theloinus l’écuyer de Lord Farquaad. Shrek et l’âne partent à sa poursuite dans la foret enchantée. Leur course sera interrompue par le retour de Farquaad, tout du moins… son fantôme qui veut se venger.

Très bon film en 3D « l’un des premiers en dvd d’ailleurs ». Une 3D bien utilisée grâce à ces somptueuses couleurs vive et toutes ces petites étoiles et étincelles que l’on peut admirer lors des scènes dans la foret enchantée. Niveau histoire, ca n’est pas trop travaillé. Des petits passages drôles mais moins recherchés que dans le film. Les lunettes sont en cartons »il y en a 4 à détacher ». Un bon moment cependant qui dure 15 min environ. Je trouve cependant honnête de nous rajouter cette aventure en plus du film à un prix vraiment très raisonnable et attractif.





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21 août 2010 6 21 /08 /août /2010 10:42
 

Infos sur le film

Réalisé par Harald Zwart
Avec Jaden Smith, Jackie Chan, Taraji P. Henson

Long-métrage chinois , américain . Genre : Arts Martiaux
Durée : 02h19min

Jaden Smith. Sony Pictures Releasing France

L’histoire du film

Drey Parker doit quitter avec ca mère la ville de Détroit afin de s’installer en Chine à cause du travail de cette dernière. Drey doit faire face à de terribles changements radicaux : le pays et aussi ces coutumes. Mais ce n’est pas tout. Au sein de son école, il a une altercation avec de jeunes garcons doués au Kung Fu. Alors qu’il est un jour témoin d’un affrontement impliquant Drey, Mr Han embauché par la mère de Drey décide de l’aider à regagner le respect de ces jeunes gens.

Jackie Chan et Jaden Smith. Sony Pictures Releasing FranceJackie Chan et Jaden Smith. Sony Pictures Releasing France

Kung Fu Kid

          Beaucoup de similitudes avec l’original puisqu’il y a certaines scènes qui ont été reprises à l’identique. Les musiques signés James Horner sont d’une efficacité et émotion impressionnantes. Une force incroyable en dégage et les scènes sont d’autant plus savourables. Un immense travail a été fait dans les combats magnifiquement chorégraphiés.  Jaden Smith fait preuve d’une incroyable agilité et prestance lors des scènes de combats et nous montre son très grand potentiel en maitrisant le Kung Fu. Les coups sont beaucoup plus crédibles et plus violents comparé à l’original où on voyait vraiment que les coups ne touchaient pas l’adversaire »c’était d’ailleurs le point négatif du film ». Les coups dans ce remake sont plus brutaux et rendent d’autant plus crédible le film. Les acteurs à commencer par Jackie Chan et Jaden Smith forment un duo incroyable. Une très belle relation maitre / élève encore plus forte que l’original qui était déjà très bien. Les personnages sont touchants. Jaden Smith est très mignon et on oubliera certains passages où il veut ce la jouer « racaille ». Jackie Chan nous épate encore une fois dans son jeu d’acteur. Il est tout simplement incroyable, parait essoufflé lorsqu’il se bat ou parle afin de donner beaucoup d’intensité à son personnage qui vit très mal la disparition tragique de son fils et ca femme. Un homme réellement abattu et qui a du mal à vivre et à donner un sens à ca vie. Drey »Jaden Smith »va lui faire reprendre gout à la vie. Jackie fait vieux grand père et en même temps adorable lorsqu’il sourit. Il se débrouille toujours aussi dans les scènes de combats même si on privilégie surtout les scènes avec Jaden Smith.

Jaden Smith. Sony Pictures Releasing France

Une grande et vive émotion

        Le caractère et la vie de chaque personnage est très bien travaillé et aucune personne n’est laissée de coté. Un remake qui n’en est pas forcément un. Une sorte d’histoire alternative puisque ce ne sont pas les mêmes noms des personnages, pas les même lieux, certaines histoires ne sont pas les mêmes, ce n’est pas du karaté »on aurait d’ailleurs du appeler le film Kung Fu Kid » et surtout l’intensité tout le long du film n’est pas du tout la même. Un film vraiment très soigné par ca photographie vraiment très belle de la Chine, ces habitants. Je recommande aux spectateurs de rester jusqu’à la fin du film puisque pendant le générique, des photographies du tournage sont là pour illustrer l’ambiance générale du tournage de ce film incroyable. On pourra reconnaitre en plus des acteurs principaux : Will Smith et ca femme qui se sont occupés très bien de leurs fils Jaden et se sont aussi occupé de la réalisation. Jackie Chan signe là un de ses meilleurs rôles à des années lumières des films qu’il fait depuis ca carrière »même si j’adore tous ses autres films étant moi-même un fan inconditionnel ». Une très belle leçon de courage. L’histoire d’un jeune garçon qui apprend petit à petit le sens du mot respect et le vrai sens de la pratique du Kung Fu. Un garçon qui a force de travail, va maitriser incroyablement le Kung Fu grâce aux enseignements de son maitre. Même si Jaden Smith parait très orgueilleux »bien qu’il ne soit âgé que de 11ans »on peut quand même applaudir son talent et ca manière de nous toucher dans le film.

Jackie Chan et Jaden Smith. Sony Pictures Releasing France

Très bien travaillé

         Un excellent esprit entoure ce film. On sent beaucoup de sincérité autant dans le jeu que dans la fabrication du film ce qui se fait de plus en plus rare. Beaucoup d’humour présent aussi. Des excellents dialogues qui viennent rendre le film encore plus époustouflant et brillant. On ne s’ennui pas une seule seconde et on ressort du film en voulant à tout prix pratique un art martial. Des personnages vraiment bien travaillés à commencer par la mère de Drey qui est moins effacée que le personnage dans l’original. On suit aussi la vie de cet enfant qui quitte Détroit pour la Chine et qui a beaucoup de mal à s’adapter à ce nouveau train de vie et à s’accommoder avec la population Chinoise. A commencer par de jeunes garçons de ca classe qui lui mène la vie dure et dont il éprouve une très grande peur ce qui le conduirait à pratiquer le Kung Fu. Il rencontrera aussi une jeune fille dont il tombera amoureux. Cet amour qui petit à petit va être un amour interdit par les parents de la fille. Rassurez vous, ca se termine plutôt bien. Ces deux jeunes gens sont tout simplement adorables tout au long du film. Une réelle complicité. Aucune exagération surtout du coté du peu d’effets spéciaux dans le film.  On découvre une nouvelle autre facette sentimentale comme pour l’original avec Pat Morita. On a aussi l’occasion de voyager en Chine, admirer la grande muraille, la cité interdite, les coutumes des chinois, et encore plein d’autres choses. Jackie Chan a d’ailleurs eu la permission de tourner dans certains lieux interdits et dont des équipes de films peuvent rarement tourner en vrai. Une philosophie chinoise et une émotion vraiment touchante. Le film exploite avec brio les peurs, les craintes de se jeune garçon encore plus jeune que Daniel dans Karaté Kid. Le film n’est donc pas un remake malgré certains qui essayent de nous prouver le contraire. Une toute autre histoire même si certaines scènes de l’original ont été reprises. A noter aussi que Jaden Smith exécute toutes les cascades qu’il fait dans le film. Un film très rare et qui grâce à son intensité, nous en donne des frissons. Un grand bravo à toute l’équipe du film. Une suite est en préparation.

Jackie Chan et Jaden Smith. Sony Pictures Releasing France


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19 août 2010 4 19 /08 /août /2010 15:26
 Paramount Pictures France

Infos sur le film

Réalisé par Joe Johnston
Avec Benicio Del Toro, Anthony Hopkins, Emily Blunt

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Fantastique
Durée : 01h39min

Anthony Hopkins, Benicio Del Toro et Emily Blunt. Paramount Pictures France

L’histoire du film

Laurence Talbot, acteur et aristocrate vit très mal de retourner chez lui lorsqu’il apprend la disparition de son frère. Il est de nouveau obligé de reparler à son père qu’il n’a pas vu depuis des années. Partit de chez lui lorsqu’il était enfant, il vit très mal la disparition tragique de ca mère. La fiancé de son frère vient lui demander de l’aide pour l’aider à retrouver l’homme qu’elle aime. Là bas, Laurence apprend qu’une terrible créature assoiffée de sang sévie dans le village de Blackmoor. Il va aussi apprendre qu’il a une terrible destinée et que cela semble lié à cette étrange créature qui décime petit à petit tout le village.

Emily Blunt. Paramount Pictures France

The Wolfman

Tiré d’un des classiques du cinéma d’horreur, Wolfman revisite la destiné terrifiante de cet homme maudit qui va devenir un loup garou. Une atmosphère gothique et Tim Burtonesque du 19ème siècle colle parfaitement à cet incroyable film. Benicio Del Toro est fantastique dans le rôle de cet homme qui a vu sa mère mourir sous ses yeux lorsqu’il était enfant, qui c’est fait interné pendant 1ans dans un asile psychiatrique et qui des années plus tard, apprend la disparition tragique de son frère. Un homme en quête de réponses, torturé et aillant une relation distante avec son père qui a l’air de cacher beaucoup de choses à son fils. Il est campé par Anthony Hoppkins »Hannibal Lecter ». Le film traite de la relation père / fils mais aussi le combat entre deux personnalités : l’homme et la bête. Laurence lutte pendant tout le film et essaye lors de ses transformations de reprendre le contrôle de son corps. Les morts sont nombreuses. Asser impressionnantes car beaucoup violentes : Têtes arrachées, mutilations de corps et encore de nombreuses autres meurtres. Des scènes très sanglantes afin de montrer la cruauté de cette bête. Les décors sont excellents et l’atmosphère du film est très sombre. Le film fait vraiment penser à un de ses vieux films des années 60 comme La nuit du loup garou par exemple.

Hugo Weaving. Paramount Pictures FranceParamount Pictures FranceAnthony Hopkins et Benicio Del Toro. Paramount Pictures France

Mi-homme, mi-bête

Les séquences d’actions et les scènes gores sont très bien réalisés et on voit que les grands moyens ont été mis afin de rendre ce film très crédible. Crédible surtout du coté du personnage de Laurence auquel on pourrait très bien s’identifier. Les rebondissements sont nombreux et les révélations de même. La mort de la mère de Laurence ne semble pas celle qu’il pensait. Il semblerait qu’elle ne se soit pas suicidée mais plutôt qu’elle est été tuée. Oui mais par qui ? Toutes les pistes sont possibles : le père, le frère, un loup… De très belles musiques bien sombres et stressantes. Beaucoup de sursaut. On en vient carrément à se cacher dès qu’il y a des passages quand la nuit tombe et où la bête attaque. Beaucoup de suspens qui nous tient en haleine tout au long du film. La version dvd apporte encore plus d’attachement envers le personnage de Laurence. Comptez 16min en plus de la version cinéma. Une photographie sublime et une histoire géniale avec comme je le disais de multiples rebondissements. La transformation en loup est incroyable et les effets spéciaux y sont pour beaucoup. Transformation d’ailleurs très impressionnante. Le personnage qui a les muscles de tout le corps qui se contractent, les doigts des mains et des pieds qui s’écartent, des poils poussant un peu partout, les oreilles s’allongeant, les yeux devenant menaçants. Un film très humanisé. Une excellente réalisation et mise en scène. Joe Johnston déjà responsable de Jurassic Park 3 revisite donc le mythe du loup garou. La musique de Danny Elfman apporte encore plus de drame et de stress. De l’angoisse, de la frayeur et aussi de bons sentiments. Anthony Hopkins et Benicio Del Toro parfaits, Hugo Weaving »agent Smith dans Matrix »dans le rôle d’un détective parfait et Emily Blunt dans le rôle de la femme amoureuse de la bête. A voir pour les fans de cinéma d’horreur des années 50. Un genre parfaitement bien revisité. Un film qui rend hommage aux classiques. A regarder dans le noir total.

Benicio Del Toro. Paramount Pictures France


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18 août 2010 3 18 /08 /août /2010 23:46
 

Infos sur le film

Réalisé par Sylvester Stallone
Avec Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li

Interdit aux moins de 12 ans
Long-métrage américain . Genre : Action
Durée : 01h45min

Jason Statham, Sylvester Stallone et Randy Couture. Metropolitan FilmExport

The Expendables c’est avant tout un très beau cadeau de Stallone à tous les fans nostalgiques des films d’action. Une immense réunion entre tous les acteurs des ces grand films d’action qui nous ont marqués.

L’histoire du film

Barney et ces hommes ne sont ni des mercenaires, ni même des agents secrets. Ils n’obéissent à personne et ne cherche pas avoir la gloire ni gagner de l’argent. Ils viennent simplement en aide aux personnes désespérés. Depuis des années, un agent du FBI est à la recherche des hommes de Barney. Tout simplement parce que la règle des Expendables c’est de ne recevoir d’ordre de personne. Ils sont donc l’équipe à empêcher d’agir. Un jour, Barney a une proposition d’un job : Eliminer Garza, le général Sud Américain. Lorsqu’il arrive sur l’ile où se trouve Garza, Barney voit avec horreur les atrocités commises sur les femmes et les enfants. Une embuscade a lieu et Barney ne tarde pas à comprendre qu’un traitre dans son équipe a basculé du mauvais coté. Toute la question est de savoir qui ?


Des guests stars prestigieuses

Des guests stars prestigieuses nous font la surprise de leur présence : Bruce Willis et Arnold Schwarzenegger « qui prépare son grand retour au cinéma ». Une scène d’ailleurs mémorable a lieu et dont les fans attendaient avec impatience : Stallone et Schwarzy réunis à l’écran. Ils s’envoient tous deux vannes sur vannes. Ils se font mutuellement des clins d’œil l’un à l’autre sur leur vie privé ou bien même sur leur filmographie respective. L’entrée de Schwarzy est à resté dans les anales car ca faisait depuis 2003 qu’on ne l’avait pas vu dans un film. Schwarzy est de retour et ca se voit. Son apparition est-elle le retour d’un homme qu’on croyait mort. Un merveilleux cadeau pour les fans de ces deux grandes stars qui, au début de leurs carrière, ne pouvaient pas se sentir et qui, petit à petit, son devenus les meilleurs amis du monde.


Un rêve d’enfant qui devient enfin réalité

Un vrai bijou pour les fans nostalgiques des films d’action des années 80, 90. Stallone l’a fait et il c’est débrouillé comme un chef. Une bande son très rythmée, musique rock. Des vêtements du style rock et des tatouages qui sonnent très bien motards. D’ailleurs, les amateurs de Harley seront aux anges. Il y en a pour tous les gouts puisqu’il y a énormément d’action »vous vous en doutez »mais aussi beaucoup d’humour et d’autodérision des personnages. Ca ce vanne pendant tout le film et c’est tordant. Beaucoup de chamailleries entre Stallone et ces hommes. Stallone et Jason Statham crèvent l’écran et on sent une alchimie parfaite entre ces deux acteurs qui se donnent à 100pourcent dans leur rôle respectif. Une très grande amitié est née entre ces deux hommes. Ils s’entraident et se conseillent mutuellement. Le film n’est pas seulement que de l’action brute. C’est aussi une histoire d’amour entre Statham et une jeune femme interprétée par Charisma Carpenter »de la série Buffy contre les vampires » mais aussi une autre petite histoire d’amour entre Stallone et une autre jeune femme que ce dernier ira secourir au péril de ca vie. L’histoire de ces pseudos mercenaires qui n’ont connus que les guerres et qui, petit à petit, se remettent beaucoup en question par rapport à tout ce sang déversé lors de leur mission. On notera dans l’équipe de Stallone : Jet Li »Roméo doit mourir », Randy Couture »ancien lutteur », Dolph Lundgren »Ivan Drago dans Rocky 4 », Jason Statham »la trilogie Transporteur », Tracy Crew »peut connu du public » et Mickey Rourke qu’on ne présent plus. Du coté des méchants : Eric Roberts »spécialiste dans les rôles de pourris », Steve Austin »ancienne super star du catch » et David Zayas »de la série Dexter ».

Sylvester Stallone et Jason Statham. Metropolitan FilmExportSylvester Stallone. Metropolitan FilmExportEric Roberts et Steve Austin. Metropolitan FilmExport

Dolph Lundgren. Metropolitan FilmExportJason Statham. Metropolitan FilmExportGiselle Itie et Jason Statham. Metropolitan FilmExport

100 % action, 100 % humour, 100 % stars

Les scènes d’action et de cascades se multiplient et nous offre d’excellentes scènes. De très beaux combats brillamment chorégraphiés. Des répliques cultes magnifiques dont on pourrait reprendre pour en faire un livre tellement elles sont nombreuses et drôles. Des combats d’anthologie : Jet Li contre Dolph Lundgren, Stallone contre Steve Austin et bien d’autres à découvrir. Stallone est toujours au top lorsqu’il s’agit de montrer qu’il est bien là et il est toujours autant énergique. Mickey Rourke nous offre une très bonne prestation sur un ton asser dramatique. D’excellents clins d’œil aux plus grands films d’actions à commencer par les costumes des Expendables qui sont inspirés par l’uniforme que portait Stallone dans Demolition Man. On rit énormément pendant tout le film et on est émerveillé de voir tous ces grands acteurs enfin réunis dans le même film.  Les acteurs ont peut être vieillis mais l’énergie et la force est toujours au rendez vous et marche toujours autant. On ne s’ennui pas une seule seconde et on va de surprises en surprises pendant tout le film. Malgré leur carrure de bodybuilder, les personnages sont très attachants. Jet Li apporte une très bonne touche d’humour en se moquant lui-même de sa petite taille. Un rêve d’enfant qui est devenu réalité. Un pur chef d’œuvre des films d’actions. Ne le loupez pas. Merci Stallone.

 Jet Li, Dolph Lundgren et Sylvester Stallone. Metropolitan FilmExport





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17 août 2010 2 17 /08 /août /2010 16:53
 

Infos sur le film

Réalisé par Peter Segal
Avec Eddie Murphy, Janet Jackson, Richard Gant

Long-métrage américain . Genre : Comédie
Durée : 01h46min

L’histoire du film

Le professeur Sherman Klump va bientôt épouser sa collègue de travail : Le professeur Denise Gaines. La famille de Sherman est ravie. Sherman a tout pour être heureux. Mais, a l’intérieur, il n’est pas lui-même et se comporte bizarrement. Comme si une partie de Buddy Love son alter ego dans le premier opus était encore là enfoui dans ses gènes. Afin de s’en débarrasser une fois pour toute, Sherman arrive a extraire le gène de Buddy seulement Buddy arrive a prendre forme humaine et ne tarde de pas à faire de la vie de Sherman un enfer en essayant d’abord de former la formule de Jouvence que Sherman a inventé et qui est sur le point de vendre à une très grande entreprise.

La famille Klump est de retour

Après un premier épisode sur le thème de l’acceptation de soi, La famille foldingue penche sur deux thèmes : la vieillesse et aussi la vie à deux. A coté de ces deux thèmes, toujours le même style d’ingrédients que le premier épisode. Le film reste trop cantonné sur l’humour en dessous de la ceinture et les bruits de pets. Un peu moins inventif en termes de situations comiques. Il y en a cependant à relever même si elles sont peu nombreuses. On notera par exemple Buddy qui a réussi à prendre forme humaine grâce à l’électricité mais surtout à cause de l’ADN d’un chien. Par conséquent, Buddy à le gène d’un chien et donc il se comporte comme les chiens : Il va aux toilettes avec du papier journal qu’il dépose sur le sol, il renifle les autres chiens, et encore d’autres situations hilarantes et moins navrantes que les autres situations qui sont beaucoup trop répétitives. On retrouve cependant la famille foldingue au grand complet et cette fois-ci, on en apprend plus sur la famille de Sherman. On voit comment ils vivent, les différentes tensions qu’il y a dans le couple des parents de Sherman. Le passage où la famille dine en ville dans un self service est la scène la plus culte du film. Rappelez-vous les repas en famille dans le premier épisode.

En dessous du premier

Beaucoup de liberté même beaucoup trop au niveau des situations et des répliques. Trop de répétitions au niveau de certains dialogues et gags. A force, ca devient lassant et on a vite fait le tour de l’humour dans se film.  On a quand même droit à une très belle morale et des personnages attachants. Eddie Murphy est au top de ca forme et nous livre encore une fois une très belle prestation et une pléiade de rôles totalement déjantés. Janet Jackson fait désormais partie de l’aventure mais on regrettera cependant l’absence de Jada Pinkett Smith qui manque cruellement au film. Janet Jackson est donc la nouvelle fiancée de Sherman. Elle nous montre son talent d’actrice même si son rôle n’explose pas forcément l’écran. On passe quand même un bon moment et on rit à toutes les bêtises de cette comédie totalement loufoque mais malheureusement en dessous du premier épisode qui avait beaucoup plus d’imagination sur tous les plans. On retrouve tous les personnages du premier épisode à l’exception de Jada Smith comme je le disais. Toujours le même style de réalisation et de mise en scène et les musiques sont toujours aussi rigolotes. Malgré le retour de cette famille qui nous avais fait mourir de rire dans Le professeur foldingue, La famille foldingue ne nous fait pas autant rire et ne nous émouvois pas autant que son prédécesseur. Eddie Murphy, même s’il se donne à 100pourcent, en fait cependant un peu trop et ca se voit pendant le film. Tous les ingrédients sont quand même de retour »l’obésité par exemple ». Un peu décevant mais sympathique quand même.




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17 août 2010 2 17 /08 /août /2010 11:25
Attention, demain 2 évènements de l'été à ne surtout pas rater puisque sort The Expendables avec ni plus ni moins que les plus grands acteurs de films d'action des années 80: Stallone, Statham, Bruce Willis, Mickey Rourke, Jet Li ET et Arnold Schwarzenegger  et un autre film :Karaté Kid avec Jackie Chan qui reprend le role de Pat Morita et Jaden Smith"fils de Will Smith" qui reprend le rôle de Ralph Macchio. Préparez votre porte monnaie donc pour ces deux évènements à ne surtout pas rater dans vos salles demain. Des avis sur ces deux films seront disponibles sur mon blog dans la semaine.




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10 août 2010 2 10 /08 /août /2010 23:07
 

Infos sur le film

Réalisé par Tom Shadyac
Avec Eddie Murphy, James Coburn, Jada Pinkett

Long-métrage américain . Genre : Comédie , Romance
Durée : 01h35min

L’histoire du film

Sherman Klump est professeur de Chimie »à vérifier »et s’occupe parallèlement d’un laboratoire de recherche. Au-delà de l’université, Sherman est très replié sur lui-même. Pesant plus de 100kilo, il reste des soirées entières à se gaver de friandises en regardant son émission préférée sur les régimes et solutions pour prendre du poids. Un jour, il fait la connaissance Carla, jeune professeur très intéressée par ses recherches. Sherman tombe amoureux d’elle. Il se décide un jour à l’inviter diner. Seulement la soirée se passe très mal et Sherman est ridiculisé en public et surtout devant Carla. Décidé à perdre du poids, il se sert de son laboratoire afin de préparer une potion qui lui fera perdre du poids. La potion marche ! Sherman ne pèse plus que 60kilo et est enfin heureux dans son corps. Seulement il semblerait que le nouveau Sherman ne soit pas totalement pareil que l’ancien Sherman.

Le professeur foldingue

Eddy Murphy signe là une très belle prouesse en matière de jeu d’acteur. Il campe à lui tout seul 6 rôle dans le film. Il joue le rôle de Sherman, la mère de Sherman, Le père, la grand-mère, le frère et le coach de régime. Les caractères de la famille sont tous bien différent de Sherman. Sherman est introverti, mal dans ca peau. Ses parents sont plus excentriques et clament haut et fort qu’ils sont obèses et qu’ils le resteront. Sherman lui a beaucoup de mal et à surtout du mal à accepter son corps. Les gens se moquent constamment de lui et il a surtout beaucoup de mal à se trouver une fiancé. Du haut de ses 35ans, c’est un homme cependant généreux, gentil, aimable et aussi ayant un très bon sens de l’humour. Seulement le jour où il va diner avec sa collègue de travail dans un bar branché, Sherman va être ridiculisé devant une centaine de personne à cause d’un humoriste adepte des blagues de mauvais gout sur les spectateurs. Cet homme enchaine les blagues sur les personnes obèses. C’est alors qu’en repartant chez lui, Sherman décide de faire tout son possible pour concevoir une potion qui fera chuter son poids. Cette expérience est déjà en phase d’essai sur des cochons d’inde et n’a jamais été utilisée sur l’être humain. Sherman sera donc le premier homme a essayé cette potion. Seulement la potion contenant trop de testostérone, Sherman »appelé maintenant Buddy Love » devient un vrai donjuan et se comporte comme un réel goujat avec les femmes. Sherman quant à lui disparait petit à petit à mesure que Buddy prend le dessus. Une lutte entre ses deux hommes va alors commencer.

Oui j’y arriverai !

Ce que j’aime le plus dans se film c’est cette réelle force de réussir à perdre du poids. Sherman montre qu’il est un battant et essaye toutes les solutions afin de perdre du poids. Jogging, séance d’aérobic, séance de musculation, séance d’acuponcture. Toutes les solutions sont envisagées pour cet homme bien décidé à avoir une silhouette sportive. On finit par avoir une très bonne morale dans le film puisque Sherman finit par s’accepter tel qu’il est, qu’il restera toujours obèse même s’il perdra un peu de poids.  Il explique la raison pour laquelle il a voulu devenir Buddy Love. Bien qu’il ait fait du mal à beaucoup de personne lorsqu’il était cet homme, Sherman essaye de réparer toutes ses erreurs et se rendait vraiment compte que Buddy devait disparaitre. Seulement Buddy qui ne voulait absolument pas disparaitre, a trouvé le moyen de rester à l’intérieur de Sherman et à se jouer de lui afin de rester et à prendre le dessus. Le film est aussi une lutte contre son moi intérieur. Pas vraiment un film sur la schizophrénie puisque Sherman et Buddy son deux personnes totalement détachées. Buddy a été créé dans Sherman pendant l’expérience et non dans la tête de Sherman.

Du rire et encore du rire

Eddy Murphy est toujours égal à lui-même. Les blagues sur les obèses s’enchainent mais sans méchanceté. Il y a quand même beaucoup de caricature sur les obèses et tous les clichés qui peuvent exister sur eux.  Les passages où Sherman dine avec ses parents sont des passages totalement hilarants. Une famille foldingue. Une grand-mère qui se bat moralement avec son beau fils, un père qui mange pour 10 et qui n’hésite pas à mettre des tonnes de sauces sur tous ce qu’il mange, un frère qui ne pense qu’a sa musculature, une mère collée à son fils. Seul Sherman parait normal. Une très bonne réalisation avec des musiques excellentes et une excellente idée sur l’histoire du film. Les rebondissements se font nombreux et les situations où Sherman se trouve à certains moments sont très drôles. C’est aussi un film triste pour certains passages où l’on voit Sherman au plus mal. Très bonne mise en scène et excellente créativité d’une part du réalisateur et d’une autre pour Eddy Murphy qui a fait un excellent travail afin de nous offrir 6 rôles totalement différents les uns des autres. On finit par ne plus le reconnaitre. Des prothèses ont été posées sur lui afin de nous offrir 5 Eddy Murphy obèses et un coach de régime mince. Très difficile de reconnaitre Eddy Murphy dans se dernier d’ailleurs.

Conclusion, Le professeur foldingue est une comédie familiale à voir et à revoir. Une excellente recherche a été effectuée, un réel effort a été aussi fait sur les costumes, les personnages et les décors. Une sorte de Dr Jekyll et Mister Ide. Une belle réalisation et surtout du rire et encore du rire. En revanche, pas de bonus accompagnant le dvd. J’avais espéré trouver un making off qui nous montre entre autre la conception des prothèses qui permettaient à Eddie Murphy de paraitre obèse. sA noté qu’une suite à se film est aussi disponible en dvd : La famille foldingue. Un film totalement déjanté avec une excellente morale sur l’acceptation de soi même.




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10 août 2010 2 10 /08 /août /2010 23:05
 

Infos sur le film

Durée 1h10

Genre : Dessin animé d’animation

Avec les voix originales de Mark Hamill, Will Friedle, Kevin Conroy…

L’histoire du film

L’intrigue du film nous plonge dans le Gotham city de l’an 2000. Terry lutte toujours contre le crime même s’il a obtenu justice suite à la mort de son père. Un ennemi redoutable fait son grand retour : Le Joker ! Un véritable choc pour Bruce Wayne qui le croyait mort. Le Joker est-il vraiment vivant ou est-ce un clone ? Les problèmes ne feront que commencer car le Joker nous montrera qu’il est au courant de l’ancienne double identité de Bruce Wayne mais est aussi au courant que Terry est le nouveau Batman. Comment peut-il le savoir ?

Le nouveau Batman

Pour ceux qui n’auraient pas eu l’occasion de connaitre l’histoire du dessin animé Batman La relève, voici un résumé. Batman est devenu trop âgé pour combattre le crime. Il n’a pu la même endurance et même vivacité qu’avant. Il décide de ranger son costume. Les années passent, il rencontre par hasard le jeune Terry Mcginnis qui voit son père assassiné. Par revanche, il décide de retrouver le meurtrier. Pour cela, il arbore le costume de Batman. Terminé le costume avec une cape et des tonnes de gadgets. Cette fois, le costume est tout en noir avec une chauve souris rouge sur le torse. Tous les gadgets sont directement incrustés dans le costume. Seul le batrang est encore visible au dehors. Plus de Batmobile mais le Batavion. Bruce Wayne »l’ancien Batman » prend donc Terry sous son aile afin de lui enseigner tout ce qui lui avait servit avant pour combattre le crime. Le commissaire Gordon est mort et c’est ca fille Barbara »Batgirl »qui a pris le relai dans la police en temps que commissaire. Plus de Robin et tous les anciens ennemis de Batman ne sont plus là. Presque tous morts de vieillesse. Batman le retour du Joker est donc la suite de la série qui n’a jamais connue de réelle fin car le dessin animé n’a pas eu beaucoup de succès.

Terry Mcginnis : Un Batman peu crédible

Avis mitigé mais quand même bon pour ce téléfilm. Je n’ai jamais trop adhéré à ce dessin animé. Pourquoi continuer l’histoire de Batman dans le futur ? Le nouveau Batman n’a aucun charisme, le costume est beaucoup trop High Tech et fait moins crédible que l’ancien costume de Batman. Bien trop jeune et immature. Il est cependant sérieux dans son travail. Mais le véritable choc c’est de voir ce pauvre Bruce Wayne tenir à peine sur ses jambes et qui n’a comme compagnon que son chien. Plus d’Alfred là pour aider Bruce dans ses missions, plus de Robin. Tous sont partis. Alors  ne reste que Terry qui prend la relève et qui est assisté par Bruce qui communique avec Terry par communicateur. L’histoire de Terry a vite été expédiée. Il est beaucoup moins stratégique que l’ancien Batman et fait moins bien son détective. Certes ce Batman a de l’humour mais ca ne change pas grand-chose. On voit beaucoup plus un nouveau Batman qui est trop arrogant et trop prétentieux. Il n’a pas idée du lourd poids qu’il a en prenant la relève de Bruce Wayne. Ce n’est pas rien de prendre la relève du prend grand super héros. Je n’adhère pas non plus à l’univers de ce nouveau Gotham. Bien trop pauvre visuellement au niveau des détails des buildings, des costumes stylisés qui sont ideux, des véhicules. Ne parlons même pas du nouveau costume de Batman déjà critiqué un peu plus haut dans mon avis. Les détails sur les expressions faciales des personnages est quand même toujours aussi bon. Les dessins des personnages sont d’ailleurs les même que dans les précédent Batman. Ensuite coté musique, plus de musique sombre et stressante. Dans ce nouveau Batman, la musique adopte un style rock métal qui gâche toutes les scènes d’action qui ont bien du mal certaines fois à collé avec les scènes voir même l’intrigue en elle-même.

Le joker est de retour !

LE positif du film c’est son scénario excellent et son histoire qui nous tient en haleine du début jusqu’à la fin. Le joker est de retour et on se demande bien si celui-ci est l’original car il devrait être âgé de 80ans. Un clone ? Un robot ? Quelqu’un qui a pris son identité et qui veut continuer le travail laissé par son prédécesseur ? Les suppositions se font nombreuses pendant tout le film et on obtiendra une révélation terrible vers la fin du téléfilm. On va savoir pourquoi le Joker est de retour et comment il a pu faire. On va apprendre une sombre histoire qui implique Batman, Batgirl, Harley Quinn »l’équipière déjanté du Joker », Le Joker mais aussi Robin »Tim Drake le nouveau Robin remplaçant de Jason et de Dick». Des rebondissements nombreux jusqu’à la dernière minute. Un bon doublage. Le manoir Wayne est toujours là et n’a subi aucune modification. Pareil Pour la batcave qui garde toute sa décoration avec entre autre les costumes de Batman »le costume original », le costume de Batgirl, Robin et Nightwing »l’ancien Robin » et aussi les « trophées » de Batman comme la pièce de Double face ou bien encore la marionnette Scarface. Tout a été gardé. En conclusion, malgré les gros bémol qui peuvent poser problème aux inconditionnels de l’homme chauve souris, on relèvera une histoire excellente avec de très bons combats et un très bon retour aux sources. Une histoire vraiment très bien recherchée et riche en rebondissements. Batman n’a pas finit de nous surprendre.



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10 août 2010 2 10 /08 /août /2010 23:03
 

Infos sur le film

Réalisé par Peter Stebbings

Avec Woody Harrelson, Elias Koteas, Michael Kelly, Clark Johnson…

Durée 1h40 environ

L’histoire du film

Dans la vie, Arthur est un travailleur routier mais qui a une case en moins. Quand vient la nuit, il est Defendor un super héros tentant de protéger les gens avec le peu de gadgets qu’il a en ca possession. Defendor est à la recherche d’un baron de la drogue appelé Capitaine Industrie. Lors d’une patrouille, il prend pour cible un policier infiltré dans le monde de la prostitution. Defendor tente de protéger une prostituée du nom de Kate mais, n’étant pas au courant que l’homme était un policier, il se fait arrêter par la police après avoir pris la fuite. Les policiers le prenant juste pour un homme un peu déjanté, Defendor est relâché mais n’a pas dit son dernier mots et le soir même, il retrouve l’agent infiltré. Cette fois-ci ca se passe très mal et Defendor est gravement blessé par d’autres hommes. Heureusement Kate »la prostituée » court à son secours et le ramène chez lui. Ils finissent tout deux par sympathiser et en échange d’une petite rémunération, Kate va aider Defendor à trouver le Capitaine Industrie. Malheureusement lorsqu’un jour Arthur apprend que Kate a été abusée par son père étant petite, Defendor le retrouve le fait passer par la fenêtre de son magasin et le jette à a poubelle. Arthur finit par atterrir en prison. Devant passer devant une psychiatre qui doit l’évaluer, Arthur va devoir prouver avec l’aide de son meilleur ami qu’il n’est pas dangereux pour la société.

Un héros déjanté

Defendor n’a absolument rien à voir avec Kick Ass si ce n’est seulement que c’est un homme qui a lui aussi décidé de combattre le crime comme font les super héros sauf qu’il n’a pas de super pouvoirs. Il arbore une tenue tout en noire avec un casque noir d’ouvrier, un maquillage sur les yeux ressemblant au masque de Zorro, un mini magnétoscope avec une lampe qui lui permet de filmer les différents crimes commis. Il a surtout un D comme Defendor sur le torse. Un D qui est fait en ruban adhésif. C’est un homme âgé d’une trentaine d’année et qui est un peu arriéré.  On apprend pourquoi il a décidé de combattre les dealers et surtout qui est ce « capitaine Industrie » qu’Arthur recherche. Defendor est a mis chemin entre un Kick ass et un Batman. Kick ass pour son coté « je n’ai pas de super pouvoirs mais je peux quand même combattre le crime »et Batman pour son coté création de gadgets et ces multiples clins d’œil. Arthur cherche chaque jour à trouver une nouvelle invention qui lui permettra de combattre plus rapidement les dealers. Des inventions certes enfantines mais utiles. Un essaim de guêpes qu’il libère d’un petit bocal lors de confrontations, des billes qui font mal certes mais qui font tomber l’ennemi, une batte de baseball et un lance pierre fort utile pour des combats rapprochés ou éloignés.

Les armes à feu c’est pour les lâches

Defendor c’est surtout un film humoristique et beaucoup moins violent, sanglant et vulgaire que Kick Ass. Les dialogues sont asser riches et on n’en fait pas des tonnes comme Kick Ass. Le personnage de Defendor est très attachant et on finit par être attendrit par cet homme qui n’est pas aussi stupide qu’il le laisse penser. Beaucoup plus humanisé, plus sérieux et sachant différencier les bonnes et les mauvaises actions. Pas de scènes de sexe, pas de problème de caméra lors des scènes d’action. On a moins une mauvaise image sur ce héros contrairement à notre cher Kick Ass qui se masturbait tout le temps et qui était beaucoup trop vulgaire. Arthur même s’il est stupide c’est que la drogue c’est mal et très nocif. Un film à petit budget mais qui a le mérite d’être magnifiquement bien réalisé et surtout très bien joué par ses quelques acteurs. Des musiques drôles qui nous font penser à l’ancienne série télévisée de Batman et Robin. Beaucoup de clins d’œil à l’univers des super héros, un personnage qui parait un peu schizophrène à certains moments où il prend une voix grave comme Batman afin d’impressionner les malfrats »ce qui fera l’effet inverse de ce qu’il recherchait ». Ce qui fait sourire dans ce film c’est la réaction des policiers qui voient en Defendor un honnête homme mais un peu fou et qui ne fera pas bouger les choses. Les malfrats quant à eux le prennent pour un homme stupide mais, petit à petit, Arthur devient très dangereux pour leurs petites affaires et il finit par devenir célèbre mais aussi l’homme à abattre rapidement. Le héros ne sait pas vraiment ce qu’il fait. Persuadé d’être invulnérable et qui prend son rôle de super héros beaucoup trop au sérieux ce qui risque de le mettre en danger. Il peut compter cependant sur l’aide de son meilleur ami et sur Kate pour veiller sur lui.

Conclusion

 Un héros beaucoup plus charismatique et moins crado que Kick Ass. Ceux qui ont trouvé que Kick Ass était trop violent et trop vulgaire, verront en Defendor une chose que Kick Ass manquait cruellement : un héros sachant différencier les bonnes actions des mauvaises. Moins riche cependant en termes d’effets visuels et de répliques. Defendor reste cependant une réelle sincérité au niveau scénaristique et inventivité en matière de film de super héros sans super pouvoirs. Sortit directement en dvd, on en fait moins tout un patacaisse contrairement à son cousin Kick ass qui aurait pu être aussi honnête que Defendor avec les effets spéciaux et musiques en plus.  Un film vraiment excellent, original, très drôle, sincère et avec un Woody Harrelson « vu dans Bienvenue à Zombieland ou bien encore dans 2012 » jouant brillamment et sincèrement. Un acteur qui malgré des hauts et des bas dans ca carrière, nous prouve qu’il a trop été sous-estimé. Defendor restera l’un des super héros sans super pouvoirs les plus attachants. A ne surtout pas rater.




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30 juillet 2010 5 30 /07 /juillet /2010 08:38


Un très bon anniversaire à Schwarzy qui a aujourd'hui 63ans et qui fera son grand retour au cinéma"pour une apparition" dans The Expendables futur bijou du cinéma d'action des années 90.


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